Chương 11: Về Nhà Văn Hóa Với Một Lớp Học Có Thêm Lối Vào
Chương trình Huy mở ở nhà văn hóa huyện không mang tên “Lớp Piano Bảy Ngón”. Anh ghét cái tên ấy ngay khi một nhà tài trợ gợi ý. “Dễ nhớ, lại có câu chuyện,” người ấy nói. Huy lắc đầu: “Nhưng nó biến cơ thể tôi thành một cái logo.”
Cái tên cuối cùng rất đơn giản: Âm Nhạc Có Lối Vào. Chương trình không chỉ dạy piano. Mục tiêu là thử nghiệm một mô hình nhỏ giúp trẻ em có khác biệt về vận động hoặc khuyết tật được học nhạc cùng các bạn khác, tùy theo nhu cầu của từng em. Nó không hứa rằng đứa trẻ nào cũng chơi được nếu đủ quyết tâm. Có em hợp với piano, có em hợp với đàn phím được bố trí theo cách khác, có em mê bộ gõ, có em chỉ muốn nghe và tạo ra những âm thanh cơ bản. Lối vào của mỗi người mỗi khác.
Huy không mở một ngôi trường miễn phí vĩnh viễn bằng tiền biểu diễn của mình. Chương trình thử nghiệm có ngân sách một năm, ghép lại từ nhiều nguồn: một phần quỹ địa phương, một phần từ những nhà tài trợ nhỏ, học phí theo mức thu nhập với những gia đình có khả năng, học bổng cho các em cần. Khoản chi được tính rõ: thù lao giáo viên, bảo dưỡng đàn, hỗ trợ đi lại có giới hạn, và vài cải tạo nhỏ để dễ tiếp cận hơn.
Ngay ngày đầu, không gian nhà văn hóa đã lộ ra vấn đề. Bậc cửa quá cao, nhà vệ sinh khó dùng với người ngồi xe lăn, ghế đàn không chỉnh được độ cao cho đủ. Huy đứng nhìn mà thấy xấu hổ. Anh đã nói về tiếp cận trên sân khấu suốt nhiều năm, vậy mà lần thử nghiệm đầu tiên lại chọn một địa điểm chưa kiểm tra kỹ.
Nhóm của anh không giải quyết bằng cách treo một tấm biển “hòa nhập”. Họ làm một đường dốc phù hợp trong khả năng của công trình và theo tiêu chuẩn, sửa lại lối đi, mua ghế đàn điều chỉnh được tốt hơn, và lập kế hoạch dài hơi cho những hạn chế chưa thể sửa ngay. Không phải mọi thứ đều xong trong một tuần. Một phụ huynh bảo: “Con tôi đi nạng, vào được là tốt rồi.” Huy đáp: “Vào được thôi thì chưa đủ, nếu nhà vệ sinh không dùng được.”
Khóa đầu tiên có tám học sinh, không phải ba mươi. Thầy Tuấn đứng lớp cùng hai giáo viên trẻ. Huy tham gia các buổi workshop định kỳ, không dạy hằng ngày vì anh vẫn đi biểu diễn và dạy ở nơi khác.
Trước khi nhận học sinh, cả nhóm có một buổi định hướng với vài nguyên tắc rõ ràng. Phải hỏi chính người học và gia đình về mục tiêu, không tự đoán từ chẩn đoán bệnh. Không chạm vào hay cố chỉnh tư thế cơ thể các em khi chưa được đồng ý. Nếu có vấn đề về đau, phục hồi chức năng hay y tế thì phối hợp với người có chuyên môn, giáo viên không tự xử lý. Tác phẩm được chọn linh hoạt; việc đánh giá dựa trên mục tiêu của từng em nhưng vẫn giữ tiêu chuẩn âm nhạc. Không khen bất cứ điều gì chỉ vì học sinh khuyết tật, và không biến buổi biểu diễn thành một màn từ thiện.
Đứa trẻ đầu tiên Huy làm việc cùng không phải một cô bé bảy tuổi đủ mười ngón đặt tay lên đàn rồi hỏi “Sao tay anh thiếu ngón mà đàn hay thế?”. Đó là Nam, một cậu bé mười tuổi bị hạn chế vận động một bên tay sau một biến cố y khoa từ nhỏ. Nam từng học đàn phím nhưng ghét cay ghét đắng, vì giáo viên cũ luôn bắt em bấm theo thế ngón tiêu chuẩn rồi chê em “lười”.
Huy kéo ghế ngồi cạnh Nam. “Em muốn học gì?”
“Nhạc game ạ.”
Ở góc phòng, thầy Tuấn khẽ nhíu mày. Huy bật cười. “Được. Nhưng mình vẫn phải học tiết tấu với hợp âm.”
“Không học gam được không anh?”
“Vẫn có gam. Chỉ là thầy sẽ tìm thế bấm nào hợp với em.”
Nam thở dài thườn thượt. “Vẫn phải gam.”
“Vẫn phải gam.”
Chẳng có gì truyền cảm hứng ở đây cả. Đó chỉ là một lớp học.
Một học sinh khác không khuyết tật nhưng nhà nghèo, xin học bổng. Huy đồng ý. Một nhà tài trợ thắc mắc: “Chương trình dành cho trẻ khuyết tật cơ mà?” Anh giải thích: “Chương trình thử nghiệm tập trung vào tiếp cận, nhưng không cần tách trẻ em ra làm hai thế giới nếu lớp học phù hợp.” Họ giữ lại một số suất cho lớp học hỗn hợp. Nhờ vậy, không khí lớp tự nhiên hơn hẳn, dù đòi hỏi giáo viên phải sát sao hơn. Họ cũng không nhồi thật đông học sinh vào lớp chỉ để được gọi là hòa nhập.
Buổi biểu diễn cuối năm không có tấm băng rôn in hình bàn tay Huy. Tờ chương trình chỉ ghi tên từng học sinh và tác phẩm các em chơi, không nhắc đến chẩn đoán nào trừ khi gia đình hoặc chính các em muốn nói. Nam chơi một bản chuyển soạn nhạc game dài hai phút. Em trượt vài nốt nhưng giữ nhịp rất vững. Sau buổi diễn, thầy Tuấn nhận xét: “Cân giọng còn phẳng.”
Nam phụng phịu: “Thầy y như thầy Huy.”
“Ai dạy ai chứ,” thầy Tuấn đáp. Cả phòng bật cười.
Huy đứng ở cuối phòng, không khóc. Anh vui chính vì chẳng ai cần phải khóc.
Sau một năm, chương trình thử nghiệm không chứng minh được rằng “âm nhạc chữa lành”, và họ cũng không đo đếm những tuyên bố lớn lao như thế. Họ nhìn vào những con số và ghi chép cụ thể: tỷ lệ đi học, số em theo học tiếp, mục tiêu của học sinh và gia đình, quan sát của giáo viên, những rào cản tiếp cận còn tồn tại, nhu cầu học bổng, nhu cầu về nhạc cụ và địa điểm.
Có em học tiếp, có em nghỉ vì trùng lịch học ở trường. Một em chuyển sang chơi trống. Một em nhận ra mình không thích âm nhạc. Như thế cũng được. Huy không muốn thước đo thành công là mọi đứa trẻ đều trở thành nghệ sĩ.
Một buổi chiều dọn lớp, thầy Tuấn nói: “Ngày xưa nhìn con, thầy chỉ nghĩ phải giữ con lại với piano bằng mọi giá.”
“Nếu hồi đó con muốn bỏ thì sao ạ?”
“Chắc thầy buồn lắm.”
“Còn bây giờ?”
“Bây giờ thầy sẽ hỏi con muốn bỏ vì đau, vì bị cản trở, hay vì thật sự không thích.”
Huy gật đầu. Đó là khác biệt của việc tiếp cận: mở ra những lựa chọn, chứ không ép buộc một kết quả đẹp đẽ.
Chiếc quạt mo của bà, Huy vẫn giữ ở nhà, không mang tới lớp. Cây đàn cũ của nhà văn hóa được sửa và lên dây lại, chứ không thay bằng một cây Bösendorfer giá hàng trăm nghìn đô. Huy góp một phần, các nhà tài trợ góp một phần, huyện hỗ trợ một phần nhỏ. Vậy là đủ dùng.
Ngày khai giảng năm thứ hai, Huy đến muộn vì chuyến tàu từ Hà Nội bị trễ. Khi anh bước vào, Nam đang tập gam với thầy Tuấn. Thầy chỉ tay ra cửa: “Thầy Huy tới kìa.”
Nam không thèm ngẩng lên. “Con đang đếm.”
Huy lặng lẽ ngồi xuống chiếc ghế kê sát tường. Không ai để ý đến bàn tay anh. Không ai hỏi chuyện Vienna. Cũng không ai cần một câu triết lý đóng khung sẵn để kết thúc buổi học. Chỉ có một đứa trẻ đang cố giữ cho bốn phách thật đều.
Huy ngồi nghe. Đó là thứ âm thanh đẹp như mọi khởi đầu. Không phải vì nó vụng về, mà vì lần này, căn phòng đã được chuẩn bị để những cơ thể khác nhau có thể bắt đầu theo cách của riêng mình.